需要强调的是，“大师”的称谓在中国，尤其是在紫砂行业，是一个复杂且有时敏感的话题，官方的“大师”头衔主要通过人力资源和社会保障部（原轻工部）和江苏省陶瓷行业协会等机构进行评定，分为中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师、江苏省陶瓷艺术大师等多个层级。
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行业内还有大量技艺精湛、声名远播的高级工艺美术师、工艺美术师以及优秀的中青年实力派陶艺家，他们虽然没有“大师”头衔,但作品同样具有很高的艺术价值和收藏价值。
以下名单将按照官方权威大师和其他重要陶艺家两个大类进行梳理，并按代际划分,以便您更好地了解紫砂传承的脉络。
第一部分：官方权威大师名单 (按头衔和代际划分)
中国工艺美术大师 (国家级最高荣誉，共7位)
这是紫砂界的“金字塔尖”,代表了当代紫砂工艺的巅峰水平。
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顾景舟 (1915-1996) - 壶艺泰斗
（图片来源网络，侵删）- 地位：被尊为“壶艺泰斗”、“一代宗师”，他的作品严谨、典雅、气韵生动,将传统紫砂工艺推向了新的高度。
- 特点：光素器、筋纹器、花器无一不精，尤其擅长光素器，线条简练、流畅、精准，有“集大成者”之美誉。
- 传人：徐秀棠、李昌鸿、沈遽华、高丽君、束凤英、吴群祥等。
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徐汉棠 (1932-2025) - 光素器巨匠
- 地位：顾景舟的得意弟子，与顾景舟并称为“壶界双璧”。
- 特点：精通光素器，作品线条流畅、比例协调、神完气足,具有文人气息。
- 传人：徐维明（其子）、高振宇等。
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李昌鸿 (1937-) - 当代领军人物
- 地位：顾景舟弟子，中国工艺美术大师,德艺双馨的典范。
- 特点：题材广泛，技艺全面，尤以“提璧”、“石瓢”等壶式闻名，作品沉稳大气,富有内涵。
- 传人：沈建强（其婿）、吴奇敏等。
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汪寅仙 (1943-2025) - 花器女王
- 地位：中国工艺美术大师，被誉为“花器女王”。
- 特点：以制作花器（自然形态的壶）著称，作品源于自然、高于自然，生动传神,充满生命力。
- 传人：吴淑娟（其女）、谢曼伦等。
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吕尧臣 (1941-) - “吕氏绞泥”开创者
- 地位：中国工艺美术大师,以创新著称。
- 特点：独创“吕氏绞泥”技法，色彩丰富，纹理如山水、云霞,极具艺术观赏性。
- 传人：吕俊杰（其子）。
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谭泉海 (1939-2025) - 陶刻圣手
- 地位：中国工艺美术大师，但主要成就在陶刻（在壶身刻字作画）领域。
- 特点：陶刻技艺精湛，书画与壶身完美结合，格调高雅,提升了紫砂壶的文化品位。
- 传人：谭晓科（其子）、鲍志强等。
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徐秀棠 (1937-) - 陶艺雕塑大师
- 地位：中国工艺美术大师，顾景舟首徒,是紫砂陶艺从传统走向现代的推动者。
- 特点：不仅制壶，更在陶塑、陶刻、陶艺理论方面有极高造诣,作品富有现代感和艺术张力。
中国陶瓷艺术大师 (国家级荣誉)
这个头衔同样含金量很高，评定机构略有不同,但代表了全国陶瓷领域的最高水平。
- 鲍志强 (1946-)：陶刻与制双绝，艺术风格独特,文化底蕴深厚。
- 季益顺 (1960-)：当代实力派代表，尤其擅长“绞泥”和“塑器”,作品极具现代感和艺术性。
- 毛国强 (1945-)：陶刻大家，与谭泉海齐名，以刀代笔,意境深远。
- 曹亚麟 (1955-)：工艺美术大师，擅长光素器和花器,作品端庄秀雅。
- 江友星 (1956-)：以“绞泥”和“调砂”见长，作品色彩斑斓,别具一格。
- 何道洪 (1943-)：制壶名家，风格浑厚、古拙，尤其以“大亨掇球”等经典器型闻名。
- 吴鸣 (1960-)：现代陶艺的领军人物，作品充满创意和哲学思辨,模糊了传统与现代的界限。
- 顾绍培 (1945-)：技艺全面，尤以“仿古”和“光素器”著称,作品严谨规整。
江苏省工艺美术大师 / 陶瓷艺术大师 (省级荣誉)
这是江苏省内最高级别的专业职称，代表了江苏省紫砂行业的顶尖水平，名单非常长,以下列出部分最具代表性和影响力的：
- 李慧同：李昌鸿之女，承其父衣钵,作品秀美。
- 吴群祥：顾景舟弟子，以“合盘”壶闻名。
- 施小马：顾景舟关门弟子之一,制壶风格古朴典雅。
- 江建翔：汪寅仙弟子,花器技艺精湛。
- 范伟群：范大生后人，紫砂世家传人,实力派。
- 高振宇：徐汉棠弟子，文人气质浓厚,作品新颖。
- 史小明：鲍志强弟子,陶刻与制壶兼备。
- 陈国良：中青年实力派代表，作品多次获奖,市场认可度高。
- 吴东元：吴云根后人,紫砂世家传人。
- 范建军：范大生后人,紫砂世家传人。
- 倪顺生：花器大家，尤其擅长“松、竹、梅”题材。
第二部分：其他重要陶艺家 (实力派中青年及名家)
这部分陶艺家虽然没有“大师”头衔，但技艺精湛，在业内和藏家中拥有极高的声誉,是紫砂艺术未来的中坚力量。
老一辈名家 (已故或资深)
- 裴石民 (1892-1976)：有“陈鸣远第二”之美誉，擅长制作仿生花器和光素器,技艺全面。
- 王寅春 (1897-1977)：以“筋纹器”和“光素器”闻名，制作速度快，技艺娴熟，有“万件王”之称。
- 吴云根 (1892-1969)：紫砂“七大老艺人”之一，擅长制作“筋纹器”和“光素器”，为人师表,桃李满天下。
- 朱可心 (1904-1986)：紫砂“七大老艺人”之一，花器大师，以制作“报春壶”、“梅桩壶”闻名,作品充满生机。
- 顾景舟的弟子们：除了上述大师，还有许多优秀的弟子，如高丽君、束凤英、吴群祥等，他们传承了顾老的风格,是紫砂艺术的重要传承人。
当代实力派中青年陶艺家
- 范泽锋：制壶、陶刻双绝，作品获奖无数,是当今中青年中的佼佼者。
- 鲍菽高：鲍志强之子，承其父陶刻技艺,制壶亦有心得。
- 周军：以“绞泥”和“调砂”见长,作品现代感强。
- 顾涛：顾景舟侄孙，承袭家学,作品严谨。
- 徐立：徐汉棠之孙,紫砂新生代代表人物。
- 陈祥源：紫砂名家,作品古朴典雅。
- 咸子情：以制作“筋纹器”闻名,技艺精湛。
总结与建议
- 官方头衔是参考，但非唯一标准：“大师”头衔代表了官方的认可和行业地位，但一位陶艺家的真正价值在于其作品的艺术性、工艺水准和独特风格，许多没有头衔的实力派陶艺家,其作品同样具有很高的收藏价值。
- 传承脉络很重要：紫砂技艺讲究师承关系，了解一位陶艺师的师承（是哪位大师的弟子）,有助于判断其技艺的根基和风格来源。
- 关注中青年实力派：随着老一辈大师的离去，中青年陶艺家正在崛起，他们思想活跃，勇于创新，是未来紫砂艺术发展的希望，投资或收藏他们的作品,潜力巨大。
- 警惕市场乱象：市场上充斥着大量“高仿”、“代工”、“职称挂名”的紫砂壶，购买时务必选择信誉良好的商家，并学会通过泥料、工艺、气孔、印章、作者风格等方面进行初步鉴别。
希望这份详尽的名单能帮助您更好地了解紫砂艺术的世界！
